Молев Артур

Автор:

Маруся уходит из Кижей

Эта картина всегда стоит у меня перед глазами – Маруся, моя доченька, выходит из темноты деревянного крестьянского дома в Кижах. В тени пахнет сладко струганное дерево и нехитрая утварь. В свету запах солнца, полевых цветов и сена. Позже Маруся познакомилась с двумя лошадьми и купалась. Она видела остров моими глазами. Маруся не хотела покидать Кижи, она хотела там со мной остаться и жить. Честно, я бы тоже этого хотел. Онега искрилась солнечными бликами и сквозила теплым ветром. Это было единственное наше путешествие вдвоем. На всю жизнь осталась светлая грусть и светлая память. Через девять лет Маруся ушла от меня на небо, и я счастлив, что успел показать ей Кижи.

П.С. Когда Марусе только-только исполнилось 18 лет, он исполнила свою мечту. Прыгнула с парашютом. Я ей не разрешал, как будто, что-то предчувствовал. Но она всегда была, как и ее отец, свободная и бесстрашная. Маруся ушла от меня на небо и уже не вернулась.

Потом было много боли.  Много алкоголя. Зависимости. Снова алкоголь. И в конце концов антидепрессанты.

Было время, когда я подходил к каждой понравившейся мне девушке, с абсолютно честным и серьезным вопросом: давай с тобой родим ребенка? .. Но уже не случилось.

Ничто не спасало. Спасла только живопись. Пока есть силы держать кисти в руках – есть надежда и смысл.

Маруся – для меня самое светлое, самое любимое воспоминание.

Автобиография:

Артур Молев (Я) родился во всемирный год люби 1969 в Ленинграде.

Жил в самом центре города, угол Садовой и Невского. С детства видел пропорции и гармонию города. Стены учат. Был «центровым» во всех смыслах.

 Потом родители переехали в Дачное и жить пришлось там, к сожалению. Это совпало с обучением в английской, блатной школе. Было трудно соответствовать уровню детей капитанов. Помогал комиссионный магазин на Трамвайном, туда моряки часто отдавали «фирменные» вещи.

Когда жил в центре, с 3 лет хотел быть археологом, потом узнал, что все найденное нужно отдавать в музей – передумал. Решил быть музыкантом, играть соло. Но дядя-дирижёр мне объяснил, что времени для игры и гуляния у меня не будет – передумал.

Начал писать стихи с 3 лет – коротенькие. Рисовать начал чуть позже.

До сих пор считаю, наверное, благодаря дедушке Григорию Григорьевичу, его книгам и рассказам, что все что у нас в стране после 1917 года – гадость и мрак.

После того как нас с другом торжественно выгнали из пионеров, дорога в комсомол мне была заказана и Слава Богу.

С 9 класса перешел в школу N190 – на Фонтанке (при Мухинском училище тогда еще).

Поступил в Муху в 1987 году со второго раза. Год работал, даже есть трудовая книжка, где указано – грузчик и лаборант.

Мне очень повезло с гениальными педагогами. Благодаря Борису Казакову я стал думать – рисовать как художник Возрождения. Благодаря Станиславу Масевичу я стал цветом лепить форму, но плоскостно.

В 1990 году эмигрировал с родителями в Израиль, тогда нужно было сдать государству квартиру и развестись, а у меня уже была дочь. Через три месяца, узнав, что такое Восток я вернулся. А в то время никого не пускали обратно. В последствии я жил двадцать один год в родном городе бомжом.

Я дважды женился на своей жене Анне Думлер (уезжая и вернувшись), сейчас они с дочкой живут во Франции.

Мне удалось продлить счастье студенчества на 11 лет, вместо пяти. Удалось из мусорных осколков стекла сделать диплом «Классики». Удалось быть свободным от социума.

В 1992 году эмигрировал в США. Увидев, что везде правит реклама и деньги – вернулся. В N.Y. познакомился с Алексом Очертянским, редактором журнала «Черновик». Так я стал художественным редактором, а затем и автором журнала.

Жил и работал, вернувшись, на Пушкинской 10 в сквоте. Тут началась совершенно бурная жизнь, делал в год по четыре выставки. В конце 1994 года познакомился с «АукцЫоном» и до сих пор дружу и сотрудничаю с ними.

Я пол-года ходил с удостоверением «для иностранцев вид на жительство в СССР» и пол года «Для лиц без гражданства». Когда жил на Пушкинской ходил с красной книжкой «Фонд Свободная культура», даже в метро пускали.

В 1995 году появилась вторая жена – Наташа Тамарина (Усик). В 1996 родилась вторая дочь.

В 2003 году эмигрировал третий раз – в Европу. В декабре приехал в Амстердам к Любе Тункун, свое третьей жене. Жил в Амстердаме 6 лет, и это были счастливейшие годы. Все это время я чувствовал себя совершенно свободным, а в Амстердаме – защищенным.

Т.е. у меня была дважды жена Советского Союза, жена гражданская с Гражданки и жена Голландско-Невская.

Мне всю жизнь везло с людьми. С 9 лет ходил в кружок в Ленэнерго к А.Заславскому учил там японский и как получать кайф. В институте Чегоровский в рисунке и Пелипенко в композиции. Сквоты Пушкинская и Шкапина. Да и за кордоном тоже.

На Пушкинской (а в 90 е годы это действительно был центр альтернативного искусства) спал на полу. На Шкапина (а это действительно последний в городе сквот до 2003 года) появился диван из 2 половинок.

Мои родители хотели обеспечить меня работой (стать ювелиром) и я после трех уроков понял, что это не мое – нет полета, движения, все слишком аккуратно и долго.

В своей молодости, кроме археолога хотел стать торговым моряком (загранка) и дальнобойщиком (дорога и зависишь сам от себя). Художником и поэтом я стал только что бы на работу не ходить.

К жизни отношусь по-детски восторженно, к современности – удивленно.

Горожанин Артур Молев

 

Биография:

 

 

Артур Молев родился в Санкт-Петербурге в 1969.

 

В 1996г закончил Санкт-Петербургскую государственную художественно-промышленную академию им. А. Л. Штиглица

 

Выставляется с 1990г. – выставка “Гении безумия”. СПб – Москва.

   С 1991г. – участник  сезонных выставок в ЦВЗ (Манеж), СПб.
   С 1994г. – художник группы “Аукцыон”.

   C 1993г. – по 1995г. Художественный редактор журнала “Черновик” Нью Йорк-Москва

   С 1995г. Один из авторов журнала “Черновик”

   С 1995г. – член IFA (Интернациональная федерация художников)

  Основные групповые выставки:

 

 “Гении безумия”. СПб – Москва, 1990

  Сезонные выставки в ЦВЗ (Манеж), СПб,с 1991

  “Лучшие картины” – СПб, галерея “21”. 1994.

  “Тень Пушкина меня усыновила” – СПб Пушкинский дом. 1995.

   “Выставка детского рисунка” – СПб, ЦВЗ (Манеж). С концертом группы “Аукцыон”. 1996.

   “Редкие люди” – СПб, галерея С.П.А.С. 1997.

   “INDEITSY” – СПб, Михайловский замок. В рамках выставки музея детского творчества. 1999.

   “Приятного аппетита” – Москва, “Дом”. Совместно с В.Яшке. 2000.

   “Радиообвод” – СПб, “NAVICULAARTIS”. Совместно с Кочегаром. 2001.

   “Корабль” – СПб, галерея “Гороховая 55”. Совместно с Н.Рубановым и Кочегаром. 2001.

   “Предмет с понятием” – Москва, “Проект ОГИ”. 2001.

   “Космонавты” – СПб, Планетарий (Радиообвод 3). 2002.

   “Безнадежные живописцы” – СПб, Музей Мухинской Академии. 2002.

   “Редкие люди” – СПб, Пушкинская 10. Обсерватория.2002

   “Урны мира” – Amsterdam, “De Vrijplaats” 2004

   “Безнадежные живописцы” – СПб, галерея “Ди Ди” 2005

   “Gezichten”- Amsterdam, “Pygma-Lion” 2005

   “Безнадежные живописцы” СПб, галерея “Борей” 2008

   “Это было летом” – СПб, IFA, 2008

   “Светлый образ” – Тель-Авив “Детский центр РамБам16”, совместно с Е.Каменецкой, 2008

   “Безнадежные живописцы рисуют” – СПб, IFA, 2009

   “Безнадежные живописцы” – СПб, АРТобъект, 2010

   “И туда и сюда и обратно” – СПб, Галерея на Миллионной, 2009

   “После лета” – СПб, IFA, 2010

   “Петербургские мосты СПб, арт-отель Тризини, 2015 – Новгород, Краеведческий музей, АРТобъект,

    2010

   “Элитарное и массовое искусство. Шёнберг- птица” – СПб.  Малый зал филармонии, 2010

   “Новый год шагает по столицам” –  СПб,Музей городской скульптуры, 2010

   “Супруги Благодатовы в творчестве «Безнадежных живописцев»” –  СПб, галерея “До”, 2010

   “Рисобраз” – СПб, галерея “11 июля”, 2013

   “Бани на Фонарном” – СПб, Информационно-культурный центр искусства и музык, Невский 20,2014      

   “Молодые художники 60-х” – СПб, IFA, 2013

   “Почему живопись” – СПб, Малый Манеж 2014

   “Квартира номер 16 – СПб, арт-отель Тризини, 2015– СПб, арт-отель Тризини, 2017

   “М&Ж – СПб, IFA, 2018

   “Безнадежные живописцы” СПб, Эрарта, 2018

   “Безнадежные живописцы – Пандемический реализм” СПб, Арт Муза, 2020

 

 Персональные выставки:

 

   “С праздником!” – СПб, галерея “Борей”. 1993.

   “На здоровье!” – СПб, галерея “103”. 1994.

   “JedemDasSeine” – СПб, галерея “103”. 1994.

   “Как дела” – СПб, галерея “21”. С концертом группы “Аукцыон”.1995.

   “Не помню” – СПб, галерея “103”. 1995.

   “Ж.В.” – СПб, галерея “103”. С написанием портрета О.Гаркуши и импровизациями Н.Рубанова.1995.   

   “Дитягра” – СПб, IFA. 1996.

   “Долгожданные письма” – СПб, “ФОТОIMAGE”. 1997.

   “Проектус” – СПб, “Союз художников”. 1997.

   “Родственники” (витражи) – Павильон Венеры, Гатчина. 1997.

   “Приятного аппетита” – СПб, “Галерея 103”. 1997.

   “Т.у Ч.К.” – СПб, “Борей”. 1997.

   “INDEITSY” – Париж, галерея “INFACT”. 1999.

   “INDEITSY” – Прага, галерея “UMPRAUENCE”. 1999.

   “ШЭДЭВРЫ” – СПб, “Борей”. 2000.

   “Записки в дверь” – СПб, “Галерея 103”. 2000.

   “Схемы пути” – СПб, “ФОТОIMAGE”. 2000.

   “Предмет с понятием” – Москва, “Проект ОГИ”. 2001.

   “Пропа-мятники” – СПб, “NAVICULA ARTIS”. 2002.

   “Горячие точки планеты” – CПб. “NAVICULA ARTIS” 2002

   “Петроград” – CПб. “Spas” 2003

   “Nachtmal” – Stuttgart, “PevnicaPapogi” 2004

   “Piterdam” – Amsteradam “Pick up” 2004

   “Piterdam” – Rotterdam,”Koffie verkeerd” 2004

   “Карты Таро” – Амстердам “ MissRiss ”  2005

   “Бумеранг” – Амстердам, “ Isteria” 2005

   “Как стать богатым и известным” – СПб, “NAVICULA ARTIS”. 2005

   “Земля” – СПб, “Еврейский общинный центр Санкт-Петербурга 2006

   “Еще идет” – СПб, IFA ,2006

   “Малые голладцы на Голанах” – Иерусалим, “D Grey”, 2007

   “Малые голладцы на Голанах” – Rotterdam, “Koffie Verkeert” 2007

   “Малые голладцы на Голанах” – CПб. “NAVICULA ARTIS” 2008

   “Радости” – СПб, “Борей”, 2008

   “Molev’s Mokum” – Амстердам, Саfe LEF, 2008

   “Букварь для взрослых” –  СПб, “Борей”. 2009

   “Набор вечности или приятного аппетита” – CПб, “NAVICULA ARTIS” 2009

   “Светлый образ” (языкознание и мудизм) с концертом – Тел-Авив, GagZaz, 2010

   “Тоже Же” – СПб, “Борей”. 2010

   “Гори Барби, гори!” – CПб, “NAVICULA ARTIS” 2010

   “С праздником!”- СПб “Никаких орхидей” 2010

   “Эволюция пламенной готики” – СПб, арт-отель Тризини, 2011

   “Е-2, Е-ты”- CПб, “NAVICULA ARTIS”, 2012

   “Записки в шкап”- СПб, Арт бюро, 2012

   “Несуществующий Петербург” – СПб, Библиотека им.Маяковского, 2012

   “Гена Лягушкин и птица DO DO”- СПб, “Борей. 2013

   “ПолИстины. Palestine.” –  СПб, Галерея 2.04, 2013

   “Играй или Ной” – СПб, Музей Эрарта, 2014

   “Вход со двора” – СПб, До Галерея, 2014

   “Живопись чистой воды” – СПб, Генеральное консульство Польши, Галерея Ди Ди, 2014

   “Molev S Mokum” – Amsterdam, Galerie de Lagh, 2014

   “Живопись чистой воды” – СПб,Информационно-культурный центр искусства и музыки,Невский 20,2014      

   “Мосты Амстердама” – СПб, арт-отель Тризини, 2015

   “Стена” – СПб Галерея 2.04, 2015 

   “Красавицы” – CПб, “NAVICULA ARTIS”, 2015

   “Вход со двора” – СПб, Музей Анны Ахматовой, 2015

   “УРА” – СПб, Музей Нонконформистского Искусства, 2016

 “Тайное становится явным” СПб, Республика Кошек, 2018

“Апрельские хроники” – СПб, арт-отель Тризини, 2018

” Прошлогодний снег” –  CПб, “NAVICULA ARTIS” 2010

“Светлый образ” –  СПб, Медоварус, 2018

“Самокатчики” – СПб, Музей современного искусства им. Дягилева 2019

“Кружатся диски” – CПб, “NAVICULA ARTIS”, 2019

“Сударыня”- СПб, Открытый музей-квартира коллекционера В.Носкина, 2019

“Ленинградцы” – СПб, Арт центр “Гаркундель”, 2020

 “Сударыни” – совместно с И. Рябиновой- СПб, Artefice 2020

“Кружатся диски” – CПб, “NAVICULA ARTIS”, 2019

 “Местечко ” – СПб, Арт Муза 2020

“Славные праздники” – СПб, Арт центр “Гаркундель”, 2021

“Ломаем все” – CПб, “NAVICULA ARTIS”, 2021

“Шум времени ” – СПб, Музей печати

 

С 1998 по 2001гг. создано четыре мультфильма: “Птица”, “Чудовище”, “Музатик”, “Жидоголонога”, на музыку группы “АУКЦЫОН” и В.Волкова.

 

Явился инициатором фестиваля живописи с детьми – Краски детства – с 1995 и по настоящее время.

   Работы Артура Молева находятся в частных коллекциях США, Израиля, Франции, Австрии, Германии, Голландии, Великобритании, Турции и России. В музее современного искусства «Эрарта» СПб, Музее Нонконформистского Искусства СПб, Музее искусства СПб ХХ-ХХI веков, Музее Игрушки СПб, Рязанском государственном областном художественном музее, Тульском областном художественном музее, галереях “С.П.А.С.”, “Гороховая 55”, “NAVICULA ARTIS”, «Борей».

 

Вышедшие книги:

 

   “Т.у Ч.К” СПб 1996 (стихи)

   “Наждак”- Совместно с М.Богатырем Париж 1997 (Стихи)

   “Ф для П” Совместно с тремя соавторами СПб 2000 (Философия для потомков)

   “З.а П.Т”  СПб. 2000 (Стихи)

   “З.а П.Т”.  (Длинный размер) СПб. 2000 (Стихи)

   “Кавычки” Аmsterdam RK  2006 (Стихи)

   “Тучка Тире” СПб. RK 2007 (Стихи)

   “Иордан” Аmsterdam RK  2009 (Стихи)

   “Беспечный ездок или встречный часовой” RK 2012 (Стихи)

   “I – II стиха” RK 2012 (Стихи)

   “Флюгер” RK 2014 (Стихи)

   “Маруся” RK 2015 (Стихи)

   “Пески” Борей Арт 2015 (Стихи, графика)

   “Чаша” Издательский дом Вездец. Москва 2019

 Печатался в журналах: “Черновик” Нью Йорк-Москва,” Reflection” Чикаго

Оформление книг:

 

 Дмитрий Поляков “Четверть от целого” СПб. “RK” 2001

 Анри Волохонский “Философу”, Амстердам 2005

 Дмитрий Озерский ” Последняя минутка” 2009

 Дмитрий Поляков “Лондон B-sides” 2009

 Дмитрий Озерский ” Город жаб” 2011

 Саша Либуркин “Жениться на Англичанке” 2013

 Петр Казарновский   ” Черепаха ” 2013

 А. Блок “Двенадцать” YMCA-Press, Париж 2018

Осип Мандельштам “Большая проза” Вита Нова СПб 2021

Андре Машнин “Тлеть” Издательский дом Вездец. Москва 2021